$AlexLat$

Занятие №2.
Тема: Импрессионизм и фортепьянное творчество К.Дебюсси.
Наглядные пособия: Портрет К.Дебюсси, репродукции картин К.Моне "Пляж в Сент-Адрессе", Э.Дега "Голубые танцовщицы", О.Ренуара "Портрет актрисы Жанны Самари".
Музыкальный материал: К.Дебюсси, прелюдии - "Паруса", "Менестрели", "Фейерверк", "Дельфские танцовщицы", "Девушка с волосами цвета льна".
Цель: Познакомить учащихся с фортепьянным творчеством К.Дебюсси.
Задачи: Формирование определённых художественных знаний, развитие творческой фантазии школьников, обучение анализу художественных и музыкальных произведений, развитие музыкального интереса.
Содержание занятия: В начале занятия для лучшего усвоения нового материала целесообразно вернуться к материалу прошлой беседы. Это также позволит проверить степень усвоения пройденного материала и поможет закрепить его.
Целесообразно задать учащимся следующие вопросы:
* О каком художественно-историческом течении говорилось на прошлом занятии? Где и когда оно зародилось?
* Какие характерные черты и особенности импрессионизма?
* Назовите основных представителей художественного импрессионизма?
* Какие особенности импрессионистической музыки вы знаете? После того как ученики ответили на эти вопросы, можно переходить непосредственно к новой теме:
- Последние десятилетия 19 и начало 20 века - это период интенсивного развития французской фортепьянной музыки. Характерным для французской фортепьянной музыки в те годы было перерастание романтического искусства в импрессионизм.
После обозрения данной эпохи учащимся предлагается ответить на вопросы:
* Каких композиторов-романтиков вы знаете?
* Назовите их произведения?
* Что характерно для музыки романтизма?
* В чем отличие романтизма от импрессионизма?
После обсуждения ответов учеников педагог переходит к рассказу об особенностях фортепьянного творчества К.Дебюсси. Следует обратить внимание детей на то, что хотя К.Дебюсси и искал новые пути для воплощения своих идей, он очень трепетно относился к наследию отечественных музыкантов XXVIII века (Рамо, Куперен), высоко ценил традиции. Важно отметить и то; что К.Дебюсси был одним из величайших певцов природы в мировом музыкальном искусстве. Он запечатлел её самые различные образы, в разные времена года, часы суток, при различном освещении, при разной погоде. Это мы можем видеть на примере таких произведений как "Сады под дождем" из "Эстампов" для фортепьяно, а также в прелюдиях:
"Туманы", "Вереск", "Ароматы и звуки, кружащиеся в вечернем воздухе" и т.д.
К.Дебюсси привлекала фортепьянная миниатюра. Значительное отличие импрессионисткой миниатюры от романтической - в большей свободе развития.
Далее педагог говорит об особенностях мелодики, гармонического языка, ритмического рисунка, фактуры и т.д. - все это придает произведению импровизационность и постоянную смену музыкальных впечатлений.
Учитель предлагает прослушать прелюдию К.Дебюсси "Паруса", после чего задает ряд вопросов:
* Понравилась ли вам музыка?
* Какими музыкальными красками написана эта музыка?
* Динамична или статична она?
(При обсуждении этого вопроса учителю необходимо обратить внимание учащихся на то, что статичность в этом произведении подчеркнута органным пунктом /си-бемоль/ на протяжении всей пьесы).
* Была ли музыка все время одинакова?
* Какой колорит в этой пьесе?
* Какие образы возникали при прослушивании?
Задание: Сравнить "Паруса" и картину К.Моне "Пляж в Сент-Адрессе".
Педагог предлагает прослушать прелюдию "Девушка с волосами цвета льна".
* Какой характер этой музыки?
* Чем привлекает эта музыка?
* Как бы вы изобразили образ этой девушки?
Далее звучит прелюдия "Менестрели".
* Кто такие менестрели?
* Чем интересна эта пьеса? Что в ней необычного?
* Отзвуки каких музыкальных инструментов здесь слышны?
Школьникам интересно будет узнать, что в этой прелюдии речь идет о бродячем менестрельном театре, существовавшем в прошлом столетии в США, связанном с негритянским искусством, которое оказало большое влияние на развитие нового стиля эстрадной музыки - джаза, которым К.Дебюсси живо интересовался.
Задание: Движениями, пластикой передать настроение этой пьесы.
После этого учитель предлагает прослушать прелюдию "Фейерверк", но предварительно не называет заглавие произведения.
Примерные вопросы:
* Как бы вы назвали это произведение?
* Какое настроение в этой прелюдии?
Учитель обращает внимание учащихся на то, как К.Дебюсси мастерски рисует картину взлетающих ракет, блеск огней, озаряющих сумрак ночи. Школьникам будет интересно узнать, что это произведение навеяно образами народного праздника, видимо в День взятия Бастилии. Примечательно также и то, что автор вводит в конце пьесы попевку, которая очень напоминает интонации "Марсельезы", звучащей в дни национального праздника.
В заключение занятия, чтобы закрепить полученные знания учеников, рекомендуется задать следующие вопросы:
* Какие особенности фортепьянной музыки К.Дебюсси вы можете назвать? (стремление к постоянной изменчивости образов жизни, большой интерес к музыкальным зарисовкам различных движений и т.д.)
* Какое впечатление вы получили от прослушанной музыки?
Домашнее задание: Нарисовать иллюстрации к прослушанным музыкальным произведениям.

Занятие №3.
Тема: Импрессионизм и симфоническое творчество К.Дебюсси.
Наглядные пособия: Портрет К.Дебюсси, картины К.Моне "Впечатление. Восход солнца" 1872г., "Скалы в Бель-Иле" 1886г., "Скалы в Этрета" 1886г.
Музыкальный материал: К.Дебюсси "Море", симфонические эскизы "От зари до полудня на море", "Игра волн", "Разговор ветра с морем"; Н.А.Римский-Корсаков, сюита "Шехеразада", Вступление к опере "Садко", "Песня Варяжского гостя" из оперы "Садко"; оркестровая фантазия А.Глазунова "Море".
Цель: Познакомить учащихся с симфоническим творчеством К.Дебюсси.
Задачи: Формирование у учащихся целостного художественного восприятия, обучение пониманию музыкального языка, средсв выразительности, влияющих на характер произведения, развитие тембрового слуха.
Содержание занятия: В начале урока учитель настраивает учеников на то, что сегодня они продолжат знакомство с музыкой К.Дебюсси, но теперь с его симфоническим творчеством.
Симфоническая музыка в творчестве К.Дебюсси занимает место не менее значительное, чем фортепьянное. Она тоже воплощает наиболее типичные образы и сюжеты, черты стиля композитора.
Одно из самых замечательных симфонических произведений К.Дебюсси - "Море" - три симфонических эскиза: "От зари до полудня на море", "Игра волн", "Разговор ветра с морем".
В этих симфонических эскизах старшеклассники смогут увидеть восторженное пантеистическое чувство, которое пронизывает это произведение и придаёт ему особую привлекательность.
К.Дебюсси тяготел к жанру симфонических картин. И однажды создал крупное циклическое произведение, единое, различно воплощающееся в каждой из трех частей.
Над симфоническими этюдами "Море" композитор работал в 1903-1905г.г. Это произведение он посвятил своей жене. Оно навеяно реальными впечатлениями от Средиземного моря, от Атлантики, на побережье которой К.Дебюсси проводил летние месяцы.
В данном триптихе композитор запечатлел три состояния стихии: дремлющую морскую гладь в утреннем тумане и миг, когда на её поверхность упадут лучи солнца в полдень; восхитительную игру волн и бликов света, и наконец, в сумерках - извечную борьбу моря с неукротимым ветром.
После вступительного слова педагог предлагает прослушать произведение и подумать над вопросами: насколько выразительно в музыке передан характер музыкальных образов и какими средствами композитор пользуется для его создания.
Когда учащиеся познакомятся с симфоническими эскизами "Море" следует важное место отвести анализу произведения, так как он играет большую роль в воспитании эмоциональной отзывчивости. Если услышанное произведение осталось непонятным, то в процессе разбора создаются возможности привлечь внимание к его содержанию, раскрывая выразительность художественных образов, музыкального языка.
Вопросы учащимся после прослушивания:
* Каким было представлено море в этом произведении?
* Какими средствами выразительности композитор воплощает многогранность моря?
* Что сближает это произведение с живописью?
После диалога с учащимися педагогу следует подвести итог беседы. Важно отметить, что в "Море" образы достаточно конкретны, образы природы воспринимаются слушателями не только сквозь призму ощущений художника, но и посредством очень выразительной и точной звукописи. В своей музыке композитор задался целью выразить не только взволнованное чувство человека, созерцающего величие природы, но и воплотить три элемента - шум моря, движение волн и изменчивые краски морской воды, отражающей небо. Первая картина "Море от зари до полудня" передает впечатление игры переливания красок воды и неба. Вторая картина напоминает движение танца - "Игра волн" - посвящена изображению стихии движения. В последней картине - "Диалог ветра с морем" - воплощение энергии шумов разбушевавшейся стихии. Все три части связаны внутренним единством замысла и приемов развития материала.
К.Дебюсси сосредоточил свое внимание на разнообразной игре красок и форм изменчивой водной стихии, в чем проявилась импрессионистическая сущность его искусства. "Море" принадлежит к числу произведений картинного, живописного симфонического жанра, причем в типично импрессионистическом понимании картинности.
Далее учитель обращает внимание учеников на то, что многие композиторы тоже воплощали в своих произведениях морские пейзажи, и предлагает вспомнить музыкальные произведения, в которых были созданы образы водной стихии:Сюита "Шехеразада", Вступление к опере "Садко", "Песня Варяжского гостя" Н.Римского-Корсакова, оркестровая фантазия А.Глазунова "Море" и т.д.
Целесообразно педагогу предложить сравнить "Море" К.Дебюсси с любым из вышеназванных произведений.
Такое задание заинтересует старшеклассников, активизирует их восприятие, поможет усвоить новый материал и закрепить пройденное.
В конце урока педагогу следует подвести итог всей пройденной темы - "Импрессионизм и творчество К.Дебюсси".
Домашнее задание: Проиллюстрировать симфонические эскизы К.Дебюсси "Море". Написать сочинение на тему: "Что я чувствую слушая музыку К.Дебюсси".